Nová vlna: Vyprávění příběhů mladou optikou
📊 Souhrn
Rwitobroto Mukherjee ve své přednášce rozebírá formativní vliv prostředí plného divadla a vyprávění příběhů na svou uměleckou dráhu. Od raných rolí v divadle, přes zkušenosti s filmem, až po vlastní režisérskou tvorbu, klade důraz na poctivost, tvrdou práci a neustálé rozvíjení představivosti. Vzpomíná na rady svých rodičů a mentorů, kteří ho učili respektovat příběhy ostatních a dát do své práce vždy maximum.
Mukherjee dále zdůrazňuje význam kolektivní tvorby a sílu příběhů, které nás obklopují. Inspiruje diváky k aktivnímu vnímání světa, k hledání příběhů v každodenních situacích a k poctivému sdílení těchto příběhů s ostatními. Apeluje na vnímání lidskosti a solidarity, zdůrazňuje, že v obtížných časech je důležité si navzájem pomáhat a naslouchat. Jeho poselství je povzbuzením k neustálému rozvíjení kreativity a k pozitivnímu ovlivňování světa prostřednictvím vyprávění příběhů.
📝 Přepis
Dobrý den všem. Dobré odpoledne. Já jsem Ritobruto Mukherjee. Abych se trochu představil, jsem herec a především umělecký praktik. Nebo, jak by se dalo říci, pevně věřím tomu, že ještě nejsem dostatečně schopný nazývat se umělcem, ale mohu se nazývat řemeslníkem, někým, kdo stále cvičí, někým, kdo se stále snaží. Snaží se přijít na způsoby a metody, jak se stát umělcem. A tento akt stávání se umělcem, nebo ten akt snahy stát se někým, je něco, co mám nesmírně rád a o čem si dnes budeme povídat.
Dále se představím, jsem také student. Dlouhodobě se velmi zajímám o akademickou sféru a právě jsem dokončil své formální vzdělání a stále se těším na práci v akademické sféře. Studoval jsem komparativní literaturu na univerzitě Jadavpur. A kromě herectví a studia jsem také milovník kreativity v jakékoli podobě. A tato kreativita není jen něco, co děláte sami. Věřím také ve společné vytváření něčeho. A proto si myslím, že je to fantastická platforma. Moc děkuji TedX a moc děkuji IEM za uspořádání této úžasné platformy a za poskytnutí příležitosti přijít sem a podělit se dnes o své myšlenky.
Nejsem sice motivační řečník, ale dnes se vám pokusím něco říci. Doufám, že si z toho něco odnesete. Možná vám to pomůže přežít den, možná vás to bude motivovat. Ale pokud ne dnes, tak si s vámi alespoň popovídám a podělím se s vámi o pár svých příběhů a nápadů. Takže ještě jednou děkuji IEM a obrovské díky TedX za tuto úžasnou platformu. A děkuji všem lidem, kteří jsou tu dnes. Děkuji kamerám za to, že nesou naše příběhy do různých částí tohoto světa.
Začátky a inspirace
Začnu svou cestou. Vyrůstal jsem v atmosféře, která byla natolik obklopena divadlem, představeními a kreativitou, že jsem si nikdy nedokázal představit nic jiného. Můj otec, který je herec, jsem vyrůstal tím, že jsem ho sledoval na jevišti, sledoval jsem ho na obrazovce. A co je nejdůležitější, co jsem viděl ve své rodině, ve všem kolem mě, ve svém prostředí, bylo, že existuje tolik lidí, se kterými kreativní umělci pracovali. Byli to lidé ze všech oblastí života a měli své vlastní příběhy. Kolem mě, když jsem vyrůstal, bylo tolik příběhů, že jsem možná chtěl být vypravěčem.
Začalo to soutěží v kostýmech ve třetí třídě, chtěl jsem jít za policistu, protože můj otec tehdy hrál hodně policejních postav. Dostal jsem kostým a oblékl jsem se jako policista. A vyhrál jsem cenu. Pravděpodobně jsem vyhrál první cenu v té soutěži kostýmů nebo jak se ti líbí. A myslím, že moje cesta s příběhy začala asi tehdy, dokonce i v menších třídách. Když jsem byl ještě školka, účastnil jsem se soutěží ve vyprávění příběhů a vybíral jsem si bajky, příběhy z populárních dětských pohádek a vyprávěl jsem je před publikem. Tak začala moje cesta vyprávění příběhů. A nějak jsem uvnitř sebe věděl, že mě to vyprávění příběhů někam zavede. To vyprávění příběhů mě dovede na větší místa, ale nikdy jsem nevěděl kam.
Podpora rodiny a první úspěchy
Jsem velmi vděčný svým rodičům a rodině, že viděli tento můj zájem a snažili se ho živit. Nesnažili se mě do ničeho nutit, nesnažili se mě tlačit, že musím to dokončit, musím to udělat, musím udělat tohle. Ale něco, co si stále s sebou nesu, je, že můj otec, moje matka, moje babička, která tehdy ještě žila. Zaměřovali se na jednu věc. Říkali, že ať děláš cokoli, dělej to na 110 %, ať děláš cokoli, nebuď nevěrný svému řemeslu nebo tomu, do čeho jsi zapojený. Dej do toho 100 % a to, co dnes investuješ, dostaneš zpět. A můj otec to vysvětloval v bankovních termínech, že ať už je tvá jistina jakákoli, s úroky, s jednoduchými úroky, se složenými úroky, dostaneš to zpět. Vždycky jsem si myslel, že je to moje tvrdá práce, je to moje vášeň a je to vize, kterou mám, abych vyprávěl příběhy. Je to ta představivost, kterou v sobě mám, která mi možná pomůže vyprávět příběhy.
A ještě jedna věc, kterou mě naučili moji rodiče, moje rodina, můj Guru Chandra Singh, je, nikdy, nikdy neurážejte ničí cestu. Bez ohledu na to, odkud jste, každý přichází z nějakého jiného místa, kde má příběhy k vyprávění. Takže moje práce na této straně kamery nebo na tamté straně kamery je moje. Mým úkolem je v podstatě vyprávět příběhy všech. Takže respektujte příběhy všech a berte je jako své vlastní. A pak se můžete stát vypravěčem.
Divadlo a první filmová role
Začínal jsem jako divadelní herec. Bylo mi čtyři a půl, pět let, když jsem začal pracovat v divadle. Moje první hra byla náročná. Byla to hra Utpala Dutta s názvem Shootjoshikaar. A začal jsem s tím, ale nikdy jsem si neuvědomil, do čeho se pouštím, víte, to jeviště, ta světla, ty kamery, kterým čelím, jsem čelil, když mi bylo čtyři a půl, pět let. Ale miloval jsem ten adrenalin. Miloval jsem sledovat, jak se lidé oblékají do kostýmů, líčí a pak se opona otevře a je před vámi 300, 500, 700 lidí. Rád to dělám. Pak jsem začal pracovat v divadle profesionálněji. Vždy se mi dostávalo hodně lásky a péče od mé divadelní skupiny Natto Anon. A vždy se na mě dívali jako na své dítě společně. Nebyl jsem tam jen syn Shantilala Mukherjeeho, nebyl jsem tam jen syn Deepti Mukherjeeho. Byl jsem dítě všech a byl jsem ten herec, který je jejich interním hercem. Bylo to, jako bych byl Natto Anon Zritobruto. Takže to je nějaká identita a to je nějaká láska a péče, které se mi dostalo od tolika mých soudruhů, že jsem se naučil pracovat kolektivně.
Pak jednoho krásného rána v roce 2010 mi zavolali na konkurz do hindského filmu s názvem Kahani, ve kterém hrála Vidya Balan. Neměl jsem tušení, co se děje, protože jsem byl v úžasu z Vidye Balan. Už jsem byl fanouškem z Bhool Bulaya. A pak jsem si pomyslel, že možná mám šanci se zúčastnit konkurzu na tento film, a pokud budu vybrán, budu pracovat po boku Vidye Balan. A pak jsem tam byl. Bylo mi zase 10 let, když jsem se zúčastnil konkurzu na film Kahani a byl jsem vybrán do role Running Hot Water Vishnu. Tak začala moje práce s kamerou. Předtím jsem pracoval v malém seriálu, který byl jednodenní natáčení. Ale to bylo všechno pro zábavu. Ale tohle byla moje první profesionální práce a dodnes jsem nesmírně vděčný vesmíru za to, že mi dal Kahani jako můj první film. Stále věřím, že je to jeden z nejintenzivnějších indických thrillerů, jaké kdy byly natočeny. A bylo tam tolik Kalkaty, tolik města, ve kterém jsem vyrůstal. Narodil jsem se v něm a miluji to. Myslím, že Kahani je stále jednou z největších věcí, které se mi kdy staly.
Hledání vlastního hlasu skrze Vyprávění
S filmem Kahani a postavou Running Hot Water Vishnu jsem našel svůj hlas k vyprávění příběhů a našel jsem své místo, kde jsem si mohl začít představovat věci. A po několika letech, v roce 2013, jen jeden rok poté, co byl Kahani uveden v roce 2012, jsem dostal další příležitost hrát ve filmu s názvem Open tbioscope. A viděl jsem, že spousta mých přátel, jsme byli stejného věku, budeme pracovat společně a budeme se bavit. Takže natáčení bylo každý den piknik. Všichni jsme měli sotva 13, 14, 15 let. Všichni jsme chodili a natáčeli. Ale nikdy jsem nevěděl, že se z Open tbioscope stane kultovní klasika. Kamkoli jdu, dodnes, dokonce i dnes ráno, lidé mluví o Open tbioscope. A jsem tak vděčný, že jsem byl součástí dvou takových filmů. Můj filmový debut a můj bengálský filmový debut byly tak skvělé příležitosti, kde jsem mohl oslovit tolik lidí. A není to to, co jsem chtěl dělat od samého začátku? Chtěl jsem vyprávět příběhy a chtěl jsem být součástí příběhů. A to jsem stále. Jsem to dítě, které byste viděli za rohem, které je blázen do vytváření příběhů. Stále jsem to dítě, které je blázen do sledování filmu, které je blázen do mluvení o filmech, do sledování divadla, do čtení knihy, do poslechu hudby, do sledování tanečního představení, do malování. Jsem to dítě, které je stále velmi nadšené. Možná jsem teď trochu tišší. Neukazuji své nadšení na tváři. Ale kdykoli mluvíte o filmu, vězte, že jsem zaujatý, mám zájem, jsem investovaný. Protože to je to, co dělám.
Režie a vlastní tvorba
A pak jsem se chtěl posunout k režii. Dlouho jsem si myslel, že to moje vyprávění příběhů, ten brouk uvnitř mě, musí jít někam jinam než jen k vystupování. Chtěl jsem pracovat s více a více lidmi. Chtěl jsem pracovat s lidmi ze všech oblastí života. Pak jsem začal režírovat znovu. Neuvěřitelný příběh. Možná. Ale bylo mi 13 let, když jsem poprvé napsal svou první původní hru. Ale byla adaptována z povídky od Sunila Gangopadhai. Pracoval jsem se všemi přáteli z mého okolí a uvedli jsme ji v našem okolí během Durga Puja, během Kali Puja. A byl to úspěch. A zase, moji rodiče, moje rodina, všichni moji mentoři, viděli toho brouka uvnitř mě a pomohli mi a pomalu začala moje cesta režírování. Neustále jsem režíroval, neustále jsem psal příběhy, neustále jsem psal hry. Neustále jsem psal krátké filmy. A když mi bylo 15 let, natočil jsem svůj první krátký film s názvem Bumper. A zase s přáteli, které jsem měl a které jsem si udělal z filmu Opent Bioscope, jsem natočil film s názvem Bumper. A v roce 2017 byl vybrán na Mezinárodní filmový festival v Kalkatě. Dostal se na mnoho prestižních festivalů, včetně filmového festivalu v Bristolu. A to byl jeden z hlavních milníků v mém životě pro vyprávění příběhů.
Produkce a reklama
Neustále jsem režíroval, neustále jsem psal a pomalu jsem nacházel místa, kde jsem mohl vyprávět své příběhy. Divadla, filmy. A nyní jsem se také pustil do produkce a psaní a režírování. Také paralelně s herectvím jsem se pustil do reklamy, firemních filmů, značkových filmů. A založil jsem malou společnost se svými přáteli, s dalšími úžasnými kreativními lidmi, spisovateli, kameramany, střihači, postprodukčními domy. A jsme na cestě k tomu, abychom dělali naše reklamy. Děláme značkové filmy, firemní filmy. A pro to byl letošní rok skvělý. Děláme spoustu obsahu, který se lidem, myslím, bude líbit. Ale rád bych zůstal v tomto ohledu. Rád bych zůstal za kamerou a rád bych, aby se k vám tyto příběhy dostaly.
Síla představivosti a upřímnosti
A ten brouk vyprávění příběhů ve mně, o kterém jsem mluvil od samého začátku, je něco, co mi, víte, hýbe hlavou od dětství. A stále se hýbe i dnes. Právě teď, když s vámi mluvím, přemýšlím o tom, jaké příběhy vyprávět, jaké příběhy vyprávět. A mám tu něco, víru, kterou si můžete vzít s sebou, je to, že nikdy nepřestávejte snít v každém bdělém okamžiku svého života, dokonce i ve snech, neustále si představujte, neustále přemýšlejte, jaký je ten příběh? Pokud jdete po ulici a vidíte otevřené okno a vidíte malé dítě před tím oknem, jak maluje obrázek, zkuste si představit, co to dítě dělá. Proč nemůžeme udělat příběh z příběhu toho dítěte? To je něco, co mě dojímá. To je něco, co chci dělat po zbytek svého života. A to je něco, co vám chci darovat jako kulturu, jako naše příběhy, které zahrnují naši kulturu.
A tady v Kalkatě, tady v Západním Bengálsku, máme něco tak bohatého, máme tolik kreativních myslí. Tady v Kalkatě, každý den, když vstoupím do divadelních sálů, vstoupím do uměleckých galerií, vstoupím do koncertních sálů, vidím tolik kreativity. Práce, kterou tolik lidí v Kalkatě dělá, je neuvěřitelná. Dnes vy všichni, kteří jste zde přítomni, budete dělat mnohem více práce. A budete přispívat do společnosti. Budete pracovat pro společnost. Ale vždy si pamatujte, že jsou to lidé, pro které pracujeme, lidé, se kterými pracujeme. Lidé. A bez přátel, bez rodiny, bez lidí, bez našeho publika bychom dnes nebyli ničím. Nebyl bych na tom, na tomto pódiu, ani na žádném jiném, nebýt vás, nebýt všech těch lidí, kteří nás sledují, kteří nás poslouchají, kteří nás právě teď poslouchají a naším úkolem je vyprávět příběhy upřímně.
Dnes tady na úžasné platformě TEDx a IEM, jedna myšlenka, kterou bych vám chtěl zanechat, je, že si znovu představte všechno tak, aby to zahrnovalo upřímnost ve vašem srdci. Upřímnost a pravda, kterou máte v sobě, je klíčem k vyprávění příběhů, je klíčem k dělání jakékoli práce, do které jste zapojeni, ať už je vaše řemeslo jakékoli, ať už jste v jakémkoli oboru. Myslím, že největší obor, ve kterém jsme všichni, je obor lidskosti. A v tomto oboru, kdekoli vidíte lidi, jejichž hlasy jsou potlačeny, jejichž příběhy nejsou vyprávěny. Je naším úkolem jít tam a zajistit, aby byly jejich příběhy slyšet. To je první věc, které věřím, že by měla být moje práce jako občana a jako vypravěče, zajistit, aby lidé vyprávěli své příběhy, šířili své příběhy.
A ten brouk ve mně nikdy neztichne. Ale ten brouk ve mně, alespoň když jdu v noci spát, když jsem sám, možná mohu udělat toho brouka ve svém mozku, toho vypravěče ve svém mozku šťastným tím, že řeknu, že alespoň v tomto oboru lidskosti, ať už jsme dnes udělali cokoli, udělali jsme to s upřímností. Se 120% upřímností v sobě mohu dělat, co chci. Ale v tomto oboru lidskosti, ať už si vybereme jakýkoli směr, myslím, že je naším úkolem jen zvednout ruku a říci, nechoďte sami. Nemusíte chodit sami. Vždy jsme tu.
Závěrečné poselství
Jsou to těžké časy. Jsou to obtížné časy. A myslím, že každá generace, každé století prožívá těžké časy. Každý rok, ve kterém žijeme, je stále obtížnější. Ale jedna věc, ve kterou stále věřím, je, že si znovu představte všechno s upřímností, znovu si představte přátelství, znovu si představte rodiny, znovu si představte, víte, vztah, který sdílíte se svými kolegy, svými známými. A myslím, že na konci všeho nevím, co bude zahrnuto do historie a co ne. Ale myslím, že každý z nás chce opustit tento svět s myšlenkou, že ostatní lidé, když o nás mluví, o nás mluví s úsměvem. To je vše, co chci. Možná si mě lidé nebudou pamatovat. Možná si lidé nebudou pamatovat spoustu věcí. Možná si lidé nebudou pamatovat historii. Možná bude historie přepsána. Ale chci jednu věc z hloubi svého srdce, aby o mně lidé, kdykoli o mně mluví, mluvili s úsměvem, že jsem jim mohl vykouzlit úsměv na tváři.
A vám všem říkám, nikdy nevíte, jakou sílu má úsměv. Nikdy nevíte, jaký dojem zanecháte na někom. Nikdy nevíte, jak můžete ovlivnit něčí život. Takže si vyměňujte úsměvy, vyměňujte si podání rukou. Kdykoli má někdo problém, prostě natáhněte ruku. Nikdy nevíte, jak dlouho to může trvat. A pokud můžete vykouzlit někomu úsměv na tváři, myslím si, že ten příběh vás zavede daleko. A pokud to dokážu, dejte mi vědět, protože miluji být známý pro šťastné chvíle. Pokud jsem vám někdy udělal radost, dejte mi vědět. Jsem vám všem velmi vděčný. Jsem vděčný tomuto vesmíru za tuto úžasnou platformu a jsem vděčný všem lidem, kteří mě přivedli na toto pódium. Neustále nás zahrnujte svou láskou. Neustále nás zahrnujte svými požehnáními. Neustále sledujte naše vystoupení. Neustále se ukazujte na vystoupeních. A ještě jednou děkuji TEDx a IEM za tuto úžasnou, úžasnou platformu. Děkuji vám všem za sledování a příchod. A děkuji všem, kteří jsou za kamerou a kteří umožnili tuto show. Doufám, že se s vámi ještě jednou setkám s dalšími příběhy. Moc vám děkuji.
🔍 Kritické zhodnocení
Přednáška Rwitobruta Mukherjeeho je osobní reflexí jeho cesty k vyprávění příběhů, zdůrazňující vliv rodiny, mentorské vedení a zkušenosti v divadle a filmu. Mukherjee klade velký důraz na poctivost, úctu k příběhům druhých a neustálé rozvíjení fantazie.
Jeho zdůraznění upřímnosti jako klíčové složky pro vyprávění příběhů rezonuje s konceptem autenticity, který je v současném umění a komunikaci často zdůrazňován. Studie ukazují, že autentické příběhy mají větší dopad a budují hlubší spojení s publikem (Brown, B. (2012). Daring greatly: How the courage to be vulnerable transforms the way we live, love, parent, and lead. Gotham Books).
Nicméně, Mukherjeeho přednáška je primárně založena na osobních zkušenostech a postrádá širší teoretický rámec. Ačkoliv je poselství inspirativní, mohlo by být posíleno odkazy na relevantní umělecké teorie nebo výzkumy o dopadu vyprávění příběhů na společnost. (např. Jonathan Gottschall – The Storytelling Animal: How Stories Make Us Human)
